А теперь немножко поиграем.

Не удивляйтесь! Это вполне серьезно. Ведь игра является основой всей человеческой культуры. Именно она в легкой и интересной форме помогает освоить многое в искусстве и творчестве, развить зрительное внимание и образное мышление.

Игры на развитие зрительного внимания.

Игра «Что изменилось?».

Игра «Что изменилось?»

В эту игру можно играть вдвоем, втроем и даже группами.   

Главное помнить, что количество предметов, которые исчезают или появляются на столе, должно увеличиваться или уменьшаться постепенно и не может превышать число семь. Ибо, по мнению психологов, зона ближайшей памяти у человека ограничена, и он не в состоянии одновременно держать в памяти более семи предметов.

М.О.Кнебель, известный театральный режиссер и педагог, долгое время преподававшая в ГИТИСе, активно включала на своих занятиях со студентами упражнения на зрительное внимание. Вот некоторые из них. В течение определенного времени надо запомнить, кто как одет, потом, уже не глядя на человека, рассказать. Или другой вариант: осмотрев всех, студент выходит из аудитории. Оставшиеся быстро меняются деталями в одежде. Вернувшийся должен восстановить прежний порядок. Или сидит группа. Каждый принял по собственному желанию ту или иную позу. Ведущий должен запомнить позы, отвернуться, дав время всем поменять начальные позы, а затем определить, кто и как изменил их* .

*Кнебелъ М.О. «Поэзия педагогики». М.: ВТО, 1976, стр. 73-74.

Упражнения-игры на зрительное внимание разнообразны. Однако, выполняя их, надо иметь в виду некоторые психологические особенности – внимание легко утомляется.

Чтобы развить стойкое внимание, нужна длительная тренировка.

А вот как можно использовать слайды и репродукции картин для развития зрительной памяти и внимания.

На несколько минут показывают репродукцию (слайд) картины, а затем просят ответить на вопросы: какого цвета одежда на герое; сколько человек изображено; где главный композиционный центр картины; в чем основная идея произведения и т.д.

Игра «Фрагмент»

Игра «Фрагмент», А.Дейнека, «Мать и сестра»

Условия игры: необходимо узнать по фрагменту картины имя художника, а по выкадровке снимка – автора фотографии.

Поначалу фрагмент и «выкадровка» могут быть достаточно большими, но постепенно рамки сужаются, усложняя задания. Кстати, здесь уместно будет привести такой пример: художники, друзья Виктора Попкова, часто играли в подобную игру, угадывая по одному мазку «руку» и имя художника.

Игра «Пятна»

Что касается развития воображения, то здесь может помочь интересная игра «Пятна».

«Пятна»

Фабрис Риккард, «Жираф»

Заключается она в следующем: берем лист бумаги, складываем пополам, чтобы была видна граница перегиба. Затем на одну из сторон капаем тушь или краску, или несколько красок (начать лучше с черно-белого варианта или монохрома, т.е. одного цвета и лишь потом перейти к полихромному варианту).

Способов нанесения краски бесконечное множество: их можно наносить рядом друг с другом, смешивать тона или ограничиться только одной каплей – все это позволяет получать разнообразный результат.

После нанесения туши складываем половинки и немного прижимаем листы друг к другу (степень надавливания также играет вариативную роль в этом процессе).

Затем открываем лист и смотрим на то, что получилось, пытаясь увидеть в этом хаосе пятен знакомые объекты или предметы.

Свинина, из цикла «Духи природы»

Можно использовать не только живописные, но и фотографические изображения.

В результате «зеркального» соединения одного и того же отпечатка возникают фантастические образы, «строительным» материалом которых стала самая обыденная реальность.

Игра «в пятна» интересна сама по себе, но в то же время она может служить действенным средством развития воображения и абстрактного мышления.

Кстати, работая над этой книгой, я случайно (точно по пословице: «человек порой не знает, где найдет, где потеряет»), в газете «Русский инвалид» прочитала об удивительной системе «экспресс-рисования».

Суть ее в том, что она помогает человеку, не умеющему рисовать, буквально с первых шагов включиться в творческий процесс и уже через самое короткое время рисовать, ну если и не как профессионал, то где-то близко к этому уровню. Эта система состоит из набора методик и пособий, которые столь универсальны, что их можно рекомендовать как для детей, так и для взрослых, как для зрячих, так и для...слепых. Да, я не оговорилась, ибо самое поразительное в том, что изобретатель этого открытия, Владимир Вислоушкин, сам почти не видит. В результате травмы у него сохранилось только остаточное зрение (т.е. когда все предметы на расстоянии вытянутой руки сливаются в сплошной белый туман). Вероятно, это состояние и позволило Владимиру Ивановичу сделать свое удивительное открытие. Когда на планшет натягивается леска, образующая решетку, то даже человек, который не видит, через серию простейших установок сможет нарисовать, к примеру, кувшин. При этом натянутая леска все время позволяет ему ощущать границы своей работы. Потом он создает объем, оклеив контуры этого кувшина веревочкой. Сам вылепляет рельеф, отливает форму.

В Центре изобразительного творчества в городке Вук-тыл, что под Сыктывкаром, которым Владимир Вислоушкин (какая легкая и веселая фамилия!) руководит уже восемь лет, детям специально завязывают глаза и просят нарисовать то-то или что-то. Говорят, острота ощущений при этом поразительная. Ведь пальцы – это как бы второе зрение.

Рис. изобразительной методики В.Вислоушкина

Посмотрите на рисунки. Слева – бесформенное пятно или «каляка-маляка» из бессмысленных штрихов, которые человек изобразил, не задумываясь, что из этого получится. Просто в зависимости от своего настроения. Что вы здесь видите? Пока ничего? А если повернуть лист? И еще раз. Метод «пятнографии», о котором мы уже упоминали в игре «Пятна», лежит в основе и изобразительной системы Вислоушкина. Задача и там, и здесь одна: попытаться разглядеть в этом, на первый взгляд, бессмысленном пятне или штриховке какой-нибудь образ или мысль, а затем «вывести» их на белый свет. Психологи и специалисты Центра утверждают, что, расшифровывая эти рисунки, можно не только бесконечно творить, но и проникать в подсознание рисующего, расшифровывать его внутренний мир, а также моделировать творческое состояние.

Творческие фотозадания.

Снимите черную перчатку на черном фоне, белое яйцо на белом фоне, «веселый» и «грустный» натюрморт.

Рудольф Мюллер-Шонхаузен, «Фотограмма»

Фотограммы «Голубь», «Петушок». Работы детской фотостудии г. Дзержинска. Руководитель Николай Осока

Еще один путь развития воображения и чувства композиции – создание фотограмм, которые включали бы в себя самые простые объекты: спички, обрезки бумаги, пуговицы и т.п. Сам процесс выкладывания фотограмм очень увлекателен и не так прост, как может показаться на первый взгляд. На первом этапе это могут быть реалистические изображения типа животных и птиц. Потом можно попытаться создавать и более сложные абстрактные композиции.